![]() |
![]() |
| 4.2.2010 | |
|
Teksti: Anneli Perkiö
"On olemassa teattereita, jotka ovat museoita. Minusta teatterin täytyy olla elävää. Tällä hetkellä täällä Turun kaupunginteatterissa on käynnissä hyvin mielenkiintoinen prosessi," Tolstoin Anna Kareninaa yhdessä turkulaisnäyttelijöiden kanssa työstävä Zholdak pohti puolitoista viikkoa ennen ensi-iltaa.
"Emme harjoittele Anna Kareninaa, vaan tutkimme ihmistä ja teatterintekemistä. Olen ohjaaja, joka samalla luon tekstiä uudelleen. Luomme siitä näyttelijöiden kanssa kokonaan uuden teoksen. Teemme työtä psyyken kanssa."
Näytelmä rakentuu romaanin lakien mukaan. "Katsoja joutuu tekemään työtä näyttelijöiden kanssa yhtä lailla kuin minäkin. Hän joutuu matkalle teatteriesityksen kanssa. Mutta myös romaanin lukeminen on pitkä matka, välillä se on jopa ikävää... Romaania lukiessa kokee tylsistymisen hetkiä, mutta löytää myös pieniä, mielenkiintoisia yksityiskohtia, jotka vangitsevat huomion ja lopulta tarina imaisee mukaansa. Katsoja joutuu ajattelemaan, ja hän joutuu tekemään työtä, jotta ymmärtää näkemänsä," Zholdak kuvailee.
Teatterinjohtaja Raija-Liisa Seilon mukaan Andriy Zholdakin tapa muuttaa Tolstoin lavea romaani näyttämölle vertautuu siihen, miten elämisen rytmi on muuttunut viimeisten 20 vuoden aikana. "Andriy Zholdak käsittelee pitkää proosaa rytmillisesti. Hän kaivaa Anna Kareninasta sen tiukan ytimen ja itse esitys rakentuu sen ympärille."
Rakkaus on tärkeää
Zholdakille Anna Kareninan tarina on hyvin ajankohtainen. Rakkaus, sen kokeminen ja sitä ilman jääminen ovat jokaiselle ihmiselle olennaisia asioita. Anna rakastuu, jättää miehensä ja lapsensa ja ajautuu itsemurhaan.
Anna Karenina on hänen mielestään hyvin rohkea nainen. Hän elää rakkaudessa. "Länsimaissa vallitsee tunne, että tiedämme etukäteen mitä tapahtuu. Tiedämme mitä tapahtuu huomenna, ensi viikolla, vuoden päästä. Tiedämme millaisia tunteita täytyy syntyä erilaisissa tilanteissa, mitä pitää sanoa. Tätä ennalta määrättyä asetelmaa vastaan Anna Karenina kapinoi, Anna on nainen, joka rikkoo näitä lakeja ja käsityksiä vastaan. Hän on nainen, jolla on kyky elää todellisesti, kyky hengittää."
Vaikka luvassa ei olekaan tavanomaista teatteriviihdettä, Andriy Zholdak lupaa Anna Kareninan katsojalle kuitenkin syvempää tyydytystä. Hän puhuu kauhun ja tyydytyksen samanaikaisuudesta ihmisen mielessä. "Kun muistelemme elämästämme sellaisia tapahtumia, joissa on koettu aivan epätavallista stressiä, emme halua kokea sitä koskaan enää uudelleen. Kuitenkin 5-10 vuoden päästä ihmisen psyyke alkaa muistaa sen silloin koetun myrskyn ja alkaa ikävöidä sitä - se on outo asia."
Zholdakin ajattelun mukaan syvällä ihmisen sisällä on näkymättömiä kohtia, nappuloita, joihin vaikuttaa vain todellinen, aito kokemus ja taide. "Tämän esityksen myötä herätämme katsojassa näitä uinuvia, suljettuja kohtia, joista Grotowski ja Stanislavskikin puhuivat. Minun taidekäsitykseni mukaan esityksen täytyy kosketella näitä nappuloita, jotta katsojan inhimillisyys sillä hetkellä löytyy."
Anna Kareninan ensi-ilta Turun kaupunginteatterin päänäyttämöllä 5.2. klo 19. Liput 29/24/19 €.
|
![]()